❶ 芭蕾舞裙分类

芭蕾舞裙可以划分为两类最为标志性的舞裙-----TUTU裙浪漫主义芭蕾舞裙-----长裙古典芭蕾标志性TUTU裙：坚硬、平展。从腰或髋部展开裙摆，是最熟知常见舞者穿着舞裙。1713年，芭蕾舞剧在城市的贵族中风靡，女孩穿曳地长裙且有大量的装饰，美丽但过于沉重，使得行动很困难，意识到了沉重子非常不便，Marie Camargo&Marie Taglion改进了芭蕾舞裙的外型，Marie Camargo让裙子的下摆高于脚踝，这样观众就能够清楚看到舞者的步法。Marie Taglioni将舞裙缩短至小腿，直至修改为今天我们熟悉的TUTU。 TUTU是一般会用到六层以上的特殊硬纱制成，款色颜色多样化，形似薄饼状，从美学上来说，它是非常规律，并且对称的。一当它平摊在地上时，就像一张圆形蛋饼。制作一条素胚的TUTU裙至少要40个小时，如果裙子上还要加装饰，则需要60小时甚至更长时间。如果小心维护（包括清洁、定期上浆和倒置保存防止下垂）的话，一条价值高的TUTU裙可以连续使用几十年。浪漫主义芭蕾长裙和经典款的TUTU不同，浪漫派长裙对舞者的腿型没有那么高的要求。第一个穿长裙跳整场的舞剧《仙女》，恰好就是一位父亲，为他腿部条件没有那么优秀的女儿编创的。让人没想到的是，这一个小小的举动，将大家的注意力转移到了脚尖，从而不断的开发脚尖上的技巧，使脚尖舞的技术提高到了一个令人瞠目结舌的高度，并与过膝的白色纱裙一道，为浪漫芭蕾时期开创了“白裙芭蕾”这种轻盈飘逸的舞风，其影响一直持续至今。浪漫派长裙，舞裙由多层纱构成，它的裙子几乎到脚踝附近，成吊钟型。用最轻柔的颜色，舞动时裙纱随之摆动，显得灵动而飘逸，给人如梦一般的感觉

❷ 问一下图中的芭蕾舞的裙子叫什么（有图）急！！！

吉赛尔（Giselle） “Giselle”不是英语而是法语，意思是“精纺薄纱”。 15～16世纪，初期的芭蕾舞服装崇尚豪华。17世纪，男演员穿的有金属丝箍的“拖涅利”短裙、女演员穿的“鲁尼耶”鲸骨裙，都显得笨重。为充分展现芭蕾舞的舞姿和技巧，历史上曾对芭蕾舞服装进行了几次革新，逐步使之完善。其中舞鞋和舞裙的改革比较重要。 1832年，M.塔廖尼开始使用E.拉米为她设计的一种露肩式连衣裙，称“浪漫主义芭蕾舞裙”。这种舞裙有紧贴的上衣身，下接过膝的钟形褶裙，裙部以数层白色薄纱裁制，配浅红连袜裤，便于演员展现大跳、打脚等舞姿。 1880年芭蕾舞裙缩短，裸露大腿，称芭蕾短裙(tutu)，成为芭蕾舞标准裙。其裙部由4～5层丝绸绉褶构成，上连在相应尺寸的背心上。20世纪以来，现代芭蕾舞剧多采用艺术化的生活服装。

❸ 芭蕾舞裙怎么穿

芭蕾舞裙的穿戴步骤如下：

穿袜子：

首先，穿上适合跳芭蕾舞的袜子，这些袜子通常设计得较为贴合皮肤，有助于减少脚部与舞鞋之间的摩擦。

扣好连衣裙的扣子：

如果芭蕾舞裙是连衣裙款式，接下来需要像穿普通连衣裙一样，将裙子扣好，确保腰部和背部贴合舒适。

套裙子：

如果芭蕾舞裙是分体式，即上身和下裙分开，那么在穿好上身部分后，再套上裙子。注意调整裙子的位置，使其自然垂落并覆盖住腿部。

穿上芭蕾舞鞋：

最后，穿上芭蕾舞鞋。芭蕾舞鞋需紧包脚部，以确保在跳舞时能提供足够的支撑和稳定性。特别是足尖鞋，它们的设计非常贴合脚部，带有硬头，有助于舞者在足尖站立时保持平衡。

注意事项： 确保所有衣物和鞋子都穿戴整齐且舒适，避免在跳舞过程中出现不必要的干扰。 芭蕾舞鞋的选择至关重要，必须非常合脚，以确保最佳的表演效果和安全性。